La cerámica artesanal resurge a través de estas propuestas españolas que reivindican la tradición y el valor del trabajo bien hecho
Tener cerámica artesanal es tener un pequeño tesoro. Cada pieza es el fruto de un cuidadoso y delicado trabajo manual en el que intervienen habilidades que parecemos haber olvidado en la vorágine del día a día. La atención plena, la paciencia y el respeto de los tiempos son fundamentales a la hora de dar vida a cada nueva pieza. Y precisamente esa oportunidad de conectar con el presente (y con uno o una misma) que nos brinda la artesanía sea, tal vez, la responsable de que cada vez sean más los y las que se sienten atraídos por ella.
Prueba de ello es el nacimiento de proyectos de jóvenes artesanos que no solo dan visibilidad a la cultura de la cerámica artesanal, también la defienden como una forma de vida. La tradición, el diseño y la innovación se unen en sus empresas dando lugar a piezas artesanales contemporáneas que se han convertido en objeto de deseo tanto de interioristas como de amantes de la decoración.
Elegir estas piezas para vestir y decorar nuestro hogar es una forma de mantener vivo el saber hacer de antaño, de apoyar a emprendedores que apuestan por lo handmade y de embellecer nuestro entorno a través de objetos con alma e historia. Reunirse con amigos y amigas alrededor de una mesa vestida y decorada con una vajilla especial o tomarse un buen café de especialidad en una taza de cerámica artesanal son auténticas experiencias hedonistas.
El valor de la cerámica artesanal
La cerámica artesanal es una forma de arte. La creación de sus piezas es un proceso manual y como tal, es lento, pausado y requiere de mucha destreza y mimo. El proceso comienza con el diseño de la pieza. El artesano o artesana decide su estilo antes de comenzar a darle forma a través de la técnica de modelado de arcilla. Con sus propias manos, agua, un torno y alguna que otra pequeña herramienta comienza a trabajar la arcilla hasta obtener el resultado deseado. Lo siguiente es pintar la pieza, cocerla en el horno y, por último, esmaltarla para hacerla más resistente.
Todas y cada una de las piezas que se elaboran en los talleres de cerámica artesanal pasan por este proceso de forma individualizada, por eso es imposible que haya dos iguales. Cada proceso es único y, por tanto, también su resultado. Su carácter singular, por tanto, aporta valor. ¿Por qué? Porque frente al impoluto resultado de las piezas producidas en masa, las irregularidades de las artesanales son una muestra de que, tras ellas, hay unas manos expertas que las han creado de la nada.
Piezas únicas con sello personal
Siendo conscientes del valor de lo artesanal, podemos aventurarnos a decir que tener una de estas piezas es un auténtica compra de coleccionista. Es más, si las cuidamos, pueden convertirse en objetos que pasarán de generación en generación con una historia que contar. ¿Y no es eso precisamente lo que da valor a los objetos?
Ahora que se aproximan las fiestas navideñas, regalar cerámica artesanal es una magnífica opción y, por qué no decirlo, también es un estupendo autorregalo. A continuación te presentamos cinco marcas españolas que, siguiendo la tradición de antaño, dan vida a piezas modernas y contemporáneas que son perfectas para embellecer tu mesa (y tu vida) y la de aquel a quien se la regales.
Ohyoko Ceramics y su estilo vintage
Diseño, tradición y artesanía se unen en cada pieza de Ohyoko Ceramics, una marca cuyo nombre rinde homenaje a la canción que John Lennon dedicó a su mujer, Yoko Ono. Con una clara inspiración en el pasado, Marta González, la diseñadora detrás de esta marca, fabrica su cerámica artesanal en un pequeño taller de Albacete en el que reinterpreta las formas de antaño con una mirada muy actual. Marta crea piezas únicas a través de la técnica del modelado. No hay dos iguales. Platos, tazas, jarrones limited edition, pendientes… su pequeña propuesta plasma su amor por la cerámica, por lo vintage y por el respeto al medioambiente.
CUIT y su estilo minimalista
Patricia Soriano y Celia Collado son las creadoras de CUIT Ceramic, un taller valenciano que diseña y fabrica cerámica artesanal. Sus piezas nacen en sus dos espacios situados en Ruzafa y Arrancapins, en los que, además de adquirir sus originales y minimalistas piezas, puedes vivir la experiencia de crearlas tú mismo o misma a través de sus cursos y workshops. Y eso no es todo, CUIT también realiza colaboraciones y encargos específicos para marcas. Para SOLO magazine, una publicación especializada en café de especialidad, diseñaron “la taza de café perfecta”; y para la interiorista Jessica Bataille crearon una colección especial con la que decorar sus espacios.
Mari Masot y su estilo geométrico
Tras las puertas de un taller de cerámica artesanal de Poblenou (Barcelona) se abre el universo de color de Mari Masot. Detrás de esta firma barcelonesa se encuentra Marissa McInturff, una arquitecta de formación y ex atrecista gastronómica que se enamoró de la cerámica artesanal hasta convertirla en su profesión. Su bagaje arquitectónico inspiró sus primeras piezas, pero con el tiempo, la estadounidense dejó fluir su creatividad en el torno y de ahí salieron esas piezas geométricas, de acabado redondeado y colores vivos que llevan su indudable sello de autora.
Bonjour y su estilo rústico
La clásica elegancia define las piezas de cerámica handmade de Bonjour. La firma liderada por Elena Meseguer, su diseñadora y directora creativa, ha conquistado Instagram con sus diseños rústicos, pero a la vez delicados, caracterizados por las formas suaves y festoneadas, los colores pastel y los remates dorados. Además de las tradicionales vajillas, también crea piezas para decorar, como lámparas, jarrones y cuadros. Para hacer cada pieza todavía más especial, la marca proporciona la opción del monogramming para personalizarla con tus iniciales o con algún detalle significativo.
Casa Peña y su estilo andaluz
Y por último, la propuesta más gamberra llega desde Málaga. Cristina Peña es la fundadora de Casa Peña, una firma de cerámica artesanal que destaca por sus proponer piezas que emanan autenticidad. Lo hacen a través de citas conocidas y frases del imaginario pop español con un marcado acento andaluz. ‘Escándalo es un escándalo’ de Raphael o ‘Siempre a la verita tuya’ son dos de las frases estampadas en sus platos. Con un claro influjo del sur de España en su diseño, sus diseños son capaces de alegrar cualquier mesa o estancia con… ese arte que transmiten.
